비엔나 벨베데레 궁전, 클림트의 《키스》를 만나러 가는 날
비엔나에서 미술을 한 작품으로 기억해야 한다면, 많은 사람은 구스타프 클림트의 《키스》를 떠올린다. 황금빛 화면 속 서로를 끌어안은 두 사람은 오스트리아 미술을 잘 모르는 사람에게도 낯설지 않다. 그 작품의 원작을 만날 수 있는 곳이 바로 비엔나의 벨베데레 궁전이다.
하지만 벨베데레는 《키스》 한 점만을 보기 위해 찾아가는 미술관은 아니다. 바로크 궁전과 정원, 합스부르크 시대의 비엔나, 그리고 새로운 예술을 꿈꾸었던 화가들의 시간이 한 장소 안에 겹쳐 있다. 궁전으로 들어가기 전부터 이미 한 편의 유럽 문화예술 산책이 시작된다.
벨베데레 궁전은 비엔나를 대표하는 바로크 건축이자 오스트리아 미술을 만나는 중요한 미술관이다. 상궁에서는 구스타프 클림트의 대표작 《키스》를 만날 수 있다. 궁전의 건축과 정원, 클림트의 황금빛 작품을 함께 따라가다 보면 19세기 말 비엔나가 왜 유럽 문화예술의 중심지 가운데 하나였는지 조금씩 보이기 시작한다.
궁전에서 시작되는 미술관
벨베데레에 처음 도착했을 때 가장 먼저 눈에 들어오는 것은 그림이 아니라 궁전이다. 밝은 외벽과 화려한 지붕, 좌우로 길게 이어지는 건물과 정돈된 정원이 비엔나다운 우아한 풍경을 만든다.
벨베데레는 사보이의 외젠 공자를 위해 지어진 바로크 궁전이다. 상궁과 하궁, 그리고 두 공간 사이로 이어지는 정원은 한 시대의 권력과 미적 취향이 건축과 조경 속에서 어떻게 표현되었는지를 보여준다.
그래서 이곳에서는 서둘러 전시장으로 들어가기보다 잠시 궁전의 외관을 바라보는 것도 좋다. 계단을 오르고 정원을 바라보며 건물 전체의 균형을 눈에 담고 나면 안에서 만나는 작품도 조금 다르게 다가온다.
벨베데레에서는 미술 작품만 보고 돌아서기보다 궁전 외관과 정원까지 함께 걸어보는 것을 추천한다. 상궁 관람 전후로 정원을 천천히 걸으면 바로크 궁전이 가진 아름다움을 훨씬 잘 느낄 수 있다.
클림트의 황금빛 세계를 만나다
벨베데레의 이름을 세계적으로 알린 작품은 역시 구스타프 클림트의 《키스》이다. 1908년에서 1909년에 걸쳐 완성된 작품으로, 클림트의 이른바 ‘황금 시대’를 대표하는 그림 가운데 하나다.
화면 속 두 인물은 화려한 금빛 장식 속에서 서로를 끌어안고 있다. 남자의 옷에는 각지고 반복적인 무늬가 보이고, 여자의 옷에는 둥글고 부드러운 장식이 이어진다. 두 사람의 몸과 주변 장식이 하나의 커다란 황금빛 공간처럼 연결되면서 현실의 한 장면이라기보다 시간이 잠시 멈춘 듯한 느낌을 만든다.
책이나 화면으로 여러 번 보았던 그림도 원작 앞에서는 느낌이 다르다. 금빛의 깊이와 표면의 질감, 얼굴과 손의 섬세한 표현은 작은 이미지로 볼 때와 차이가 있다. 세계 곳곳에서 찾아온 사람들이 작품 앞에서 한동안 발걸음을 옮기지 못하는 이유도 그 때문일 것이다.
클림트의 그림을 보고 있으면 당시 비엔나의 분위기도 자연스럽게 떠오른다. 전통적인 예술의 틀에서 벗어나 새로운 표현을 찾던 예술가들, 음악과 회화, 건축과 디자인이 서로 영향을 주고받던 도시, 그리고 오래된 제국의 화려함과 새로운 시대의 변화가 함께 존재했던 시간이다.
클림트와 비엔나 분리파
19세기 말의 비엔나는 화려했지만 예술가들에게는 변화가 필요한 도시이기도 했다. 젊은 예술가들은 기존의 보수적인 미술 제도에서 벗어나 새로운 시대에 맞는 예술을 만들고 싶어 했다.
클림트 역시 이러한 움직임의 중심에 있었다. 그가 참여했던 비엔나 분리파는 회화만의 변화가 아니었다. 건축과 디자인, 공예와 장식까지 서로 경계를 넘으며 새로운 미적 언어를 찾으려 했다.
이 시대의 비엔나를 알고 나면 《키스》의 황금빛 장식도 조금 다르게 보인다. 한 연인의 사랑을 그린 아름다운 그림이면서 동시에 전통과 현대 사이에서 새로운 표현을 찾았던 한 시대의 흔적이기도 하다.
작품 설명을 먼저 읽기보다 그림 앞에서 잠시 화면만 바라보는 것도 좋다. 처음 눈에 들어오는 색과 표정, 손의 위치, 옷의 문양을 본 뒤 작품 설명을 읽으면 그림에 대한 기억이 더 오래 남는다.
《키스》만 보고 나오기에는 아까운 미술관
벨베데레에서는 클림트뿐 아니라 오스트리아와 유럽 미술의 여러 흐름을 만날 수 있다. 서로 다른 시대의 회화와 조각을 따라 걷다 보면 비엔나의 예술이 어떻게 변화해 왔는지 자연스럽게 이어진다.
특히 에곤 실레의 작품은 클림트와 함께 보면 더욱 흥미롭다. 클림트가 황금과 장식으로 인물을 감싸는 동안 실레는 날카로운 선과 독특한 인체 표현을 통해 인간의 불안과 내면을 드러냈다.
같은 오스트리아에서 활동한 예술가들의 작품인데도 분위기는 크게 다르다. 그 차이를 직접 발견하는 것이 미술관을 걷는 재미다.
처음에는 《키스》를 보기 위해 벨베데레에 들어왔지만, 관람을 마칠 즈음에는 한 작품 뒤에 숨어 있던 오스트리아 미술의 넓은 세계를 만나게 된다.
음악의 도시 비엔나에서 미술을 걷다
비엔나는 흔히 음악의 도시라고 불린다. 모차르트와 베토벤, 슈베르트와 브람스 같은 음악가들의 이야기가 도시 곳곳에 남아 있기 때문이다.
그러나 벨베데레를 걷고 나면 비엔나는 미술의 도시이기도 하다는 사실을 알게 된다. 음악이 공연장과 거리에서 도시의 시간을 만들었다면, 미술은 궁전과 미술관 안에서 또 다른 비엔나를 보여준다.
더 흥미로운 점은 이 둘이 완전히 분리되어 있지 않다는 것이다. 음악과 미술, 건축과 문학이 같은 도시에서 서로 영향을 주며 새로운 시대를 만들었다.
그래서 비엔나에서는 한 가지 예술만 찾아다니기보다 음악회를 보고 미술관을 걷고 오래된 건축을 바라보는 여행이 잘 어울린다. 도시 전체가 하나의 커다란 문화예술관처럼 느껴지는 순간이 있기 때문이다.
궁전 밖으로 나오면 다시 비엔나가 보인다
미술관 관람을 마치고 밖으로 나오면 벨베데레의 정원이 다시 펼쳐진다. 조금 전까지 황금빛 그림 속에 머물렀다가 햇빛이 비치는 정원으로 걸어 나오는 순간은 이곳을 기억하게 만드는 또 하나의 장면이다.
유명한 작품을 직접 보았다는 사실보다 오래 남는 것은 그 작품 앞에 섰을 때 내가 무엇을 느꼈는지일지도 모른다.
사람들 사이에서 조용히 《키스》를 바라보고 있으면 백 년이 넘는 시간도 잠시 사라지는 것 같다. 황금빛 화면 속 두 사람은 여전히 서로를 안고 있고, 그 앞에서는 오늘도 세계 곳곳에서 온 사람들이 걸음을 멈춘다.
벨베데레를 나서는 길, 비엔나가 조금 전과는 다르게 보인다. 여행에서 예술을 만난다는 것은 아마 이런 순간을 마음속에 하나씩 남기는 일인지도 모른다.
벨베데레 궁전 여행 정보
장소: Upper Belvedere
주소: Prinz Eugen-Straße 27, 1030 Wien, Austria
주요 관람: 구스타프 클림트 《키스》, 오스트리아 미술 컬렉션, 바로크 궁전과 정원
추천 동선: 상궁 관람 → 궁전 외관 감상 → 벨베데레 정원 산책
운영시간과 전시 작품, 티켓 정책은 방문 시기에 따라 달라질 수 있다. 여행 전 벨베데레 공식 홈페이지에서 방문일의 최신 관람 정보를 확인하는 것이 좋다.
다음 유럽문화예술 산책
벨베데레에서 클림트의 황금빛 비엔나를 만났다면 다음에는 음악의 비엔나로 걸어가 본다. 세계적인 오케스트라와 음악가들이 무대에 서 온 비엔나 음악협회와 황금홀이다.
한 도시에서 그림의 황금빛이 음악의 황금빛으로 이어진다. 비엔나를 걷는 재미는 바로 이렇게 서로 다른 예술이 한 도시 안에서 자연스럽게 만나는 데 있다.